Екатерина pfeifer

22 июня 1941 года, половина двенадцатого дня. Шестилетняя Валя Талызина упиралась изо всех сил, не желая уходить из детского сада в белорусских Барановичах. Отец тащил её за руку, а она кричала и сопротивлялась – знала, что родители поссорились, не хотела идти с ним. Над городом уже летали немецкие самолёты. Ровно через час, в половине первого, в этот детский сад попала бомба. Фашисты целились во всё красное – приняли красные грибочки во дворе за военный объект. Валентина запомнила этот день на всю жизнь. Как и то, что отец спас ей жизнь. КРОВЬ МИРЗЫ И ПАНА ГАЛИЦКОГО "Когда Иван Грозный присоединил Казань, там жил Мирза Кучук Толгат Дызин", – рассказывала Талызина, восстанавливая по крупицам свою родословную. – Смышлёный парень принял православие и стал Яковом Талызиным. Его потомки влились в русскую знать, а в 1801 году на квартире генерал-лейтенанта Талызина в Петербурге собрались заговорщики, решившие судьбу императора Павла I". (Мирза – это титул в татарской знати, примерно соотве

Не знаю, намеревался ли Эльдар Александрович Рязанов создать шедевр советского кино, приступая к экранизации знаменитой пьесы Александра Николаевича Островского "Бесприданница" (смею предположить, что "да"), но после выхода на экраны фильм никого не оставил равнодушным. И даже четыре десятилетия спустя способен тронуть душу искушенного телезрителя. Так случилось, что посмотрел его намедни совершенно случайно, будучи в гостях, в окружении молодежи, которая восприняла историю "на ура", увидев экранизацию впервые. А я вновь взглянул на знакомое кинополотно, открывая для себя новые грани. Наверное, это и есть классика. Классика литературы в случае с замечательным русским писателем Александром Островским, описавшим трагическую судьбу Ларисы Дмитриевны Огудаловой. Классика кинематографа в случае с маститым режиссером, переложившим бессмертное произведение на кинопленку. И по сей день рязановский «Жестокий романс», вышедший на экраны уже в далеком 1984 году, остаётся одной из самых обсуждае

Дмитрий Александрович Хворостовский родился в Красноярске. Мальчик с детства увлекался классической музыкой, но в подростковом возрасте вдруг стал участником… рок-группы. В одном из интервью он вспоминал: "С трех лет я начал музицировать со своим отцом, и мы исполняли романсы, песни и даже оперные арии. Поэтому у меня практически не было дилеммы, кем стать. Единственное, что я хотел, — убежать от всего этого. Мама называла меня «мальчиком наоборот». Я пытался заниматься чем-то другим. К ужасу моих родителей в переходном возрасте я стал заниматься поп-музыкой, рок-музыкой". Но любовь к академическому пению всё же победила, и Дмитрий поступил в Красноярский институт искусств. Ещё студентом он стал солистом Красноярского театра оперы и балета, исполнял главные партии в спектаклях "Евгений Онегин", "Пиковая дама", "Фауст". Всесоюзную славу и возможность гастролировать по стране певцу принесла победа в конкурсе имени М.И. Глинки. А после ещё одной победы – в Международном конкурсе в Кардифф

Питер Пауль Рубенс к пятидесяти годам имел всё, о чём может мечтать смертный. Рыцарское звание от двух королей, дворец в Антверпене с античными колоннами, мастерскую, где трудились десятки учеников, коллекцию картин, которой завидовали монархи. Ему не хватало жены. Прежнюю он потерял четыре года назад и, казалось, навсегда ушёл из живописи в политику. Но однажды в доме старого приятеля-торговца он увидел его младшую дочь. На дворе стоял 1630 год. Рубенс только что вернулся из Англии, где вёл переговоры о мире между Лондоном и Мадридом и где король Карл I посвятил его в рыцари. Полвека за плечами, подагра уже покусывала пальцы, а живопись была почти заброшена. Он перепоручал заказы ученикам и подмастерьям, сам занимался перепиской с королевскими канцеляриями. При испанском дворе ему настойчиво подыскивали невесту из знатного рода. «Вам бы присмотреться к дочери маркиза де Алькантара», намекали придворные, многозначительно поднимая брови. «Приданое отменное, связи при дворе...» Рубенс к

Она не просто носила одежду — она творила образы, которые копировали миллионы советских женщин «Одежда для меня — не просто набор вещей. Каждый предмет гардероба я воспринимаю как друга» — говорила Людмила Гурченко. И действительно, актриса относилась к своему стилю с трепетом художника. Она не просто носила одежду — она творила образы, которые копировали миллионы советских женщин. Гурченко стала первой советской актрисой, которая ввела в обиход стиль New Look от Кристиана Диора. После выхода «Карнавальной ночи» в 1956 году вся страна начала шить платья с осиной талией и пышными юбками. А в 80-е актриса создала собственный неповторимый стиль: перья, стразы, невероятные шляпки и всегда — подчеркнутая женственность. Известность и всеобщее обожание Людмиле Гурченко принесла музыкальная комедия «Карнавальная ночь». Девушка с хрупкой внешностью, бронзовыми кудрями и осиной талией сразу покорила режиссера Эльдара Рязанова. Взглянув на внешность актрисы, костюмеры решили, что на точеной фигур