Свидание с оперой | Екатерина Муковозчик

Меня недавно спросили: “Что это такое – "эффект Моцарта"?” А поскольку Моцарт – один из моих любимых композиторов, я решила поделиться с вами интересной информацией. Друзья, спасибо за интерес ❤️ "Эффект Моцарта" состоит в том, что музыка гениального австрийского композитора: ✨ усиливает мозговую активность и повышает интеллектуальный уровень человека; ✨ улучшает слух и речь; ✨ "приводит в порядок" эмоциональную сферу; ✨ и даже вылечивает от некоторых болезней. На этот счет существует много исследований с впечатляющими результатами. Я же хочу рассказать вам реальную историю, которая произошла со знаменитым французским актёром Жераром Депардье. В молодости у Депардье были серьёзные проблемы с речью – он сильно заикался и с трудом формулировал мысли. Желание стать актёром было настолько сильным, что Депардье был готов на любое лечение. Ему посоветовали обратиться к известному отоларингологу Альфреду Томатису. И врач прописал ему... "2 часа музыки Моцарта ежедневно". Несмотря на недоумени

Речь пойдёт о композиторе, мелодии которого проникали в самое сердце. Когда-то он ютился в консерваторском общежитии и вёл богемный образ жизни, но верил в свой успех. Через некоторое время он стал знаменит и богат. Шикарные костюмы, загородный дом, охота, машина – к слову, наш герой даже стал заправским гонщиком! Потом появилась и моторная лодка 🚤 Его оперы ставились в разных странах. И, будучи на премьере своего детища в Лондоне, он посетил театр Принца Йоркского, где шла популярная пьеса на английском языке. А требовательный маэстро был как раз в поисках нового сюжета, отвергая один вариант за другим. Он совершенно не понимал по-английски, но на спектакле по его щекам текли слёзы. А после финальных аплодисментов он буквально ворвался за кулисы и стал требовать у автора, чтобы тот уступил ему сюжет. Конечно, тот согласился. Ведь помимо того, что наш композитор был эмоционален, он был очень популярен 😉 Маэстро пишет свою оперу с огромным вдохновением. Попадает в автомобильную катаст

Он родился в семье педагога от Бога и скрипача с хорошим местом на службе. Увидев музыкальный талант сына, отец делал всё, чтобы развить его всесторонне. Даже если для этого приходилось просить архиепископа, у которого он состоял на службе, об отпуске. Бережливый, серьёзный, человек дела. Профессионал, муж, отец и педагог. Одним словом, такого бы отца всем композиторам 😉 Сын, слава которого "гремит" по всей Европе, делает колоссальные успехи – и в исполнительском искусстве, и в композиции. Первые оперы, квартеты, симфонии, феноменальная память, невероятная скорость работы. Налицо уже не просто талант, а гениальность! Вскоре подросшему сыну становится тесно в его маленьком городке. Он также, как и отец, состоит на службе у архиепископа, и обязан сочинять музыку к церковным торжествам. Но ему невыносимо хочется туда, где кипит жизнь, где ставятся оперы, где дают концерты светской, а не церковной музыки, где живут почитатели его таланта и меценаты. Он уверен – в столице он сможет быть по

Жил в Париже один человек. Он был тем другом, который готов прийти на помощь, отложив свои дела и интересы. И тем композитором, который писал музыку, какую считал нужным, даже если она не нравилась оперным певцам. Однако его считали "малоудачливым". В ту пору известный парижский театр "Опера Комик" переживал не самые лучшие времена. Чтобы спасти положение, театр заключает контракт с самыми завидными, успешными и знаменитыми либреттистами, мастерами пера лёгкого жанра (к слову, они – авторы первоисточника оперетты "Летучая мышь"). Зятем одного из них был ни кто иной, как наш композитор, и музыка новой оперы была поручена именно ему. Сюжет он предложил просто немыслимый для "Опера Комик" – контрабандисты, дезертиры, работницы табачной фабрики, убийство и "вишенка на торте" – цыганка "свободного поведения" в главной партии. Это будет скандал! Один из директоров театра даже уволился в знак протеста – он был категорически против "кровавого" финала оперы, ведь зрители приходили в театр, чтоб

Жил в Италии композитор. Его судьба давала совершенно неожиданные повороты, которые были причиной и безмерного счастья, и глубокого горя. Но это был боец, несгибаемый под ударами обстоятельств. Как-то в Париже ему случилось побывать на спектакле, поставленном по роману молодого французского писателя с известной фамилией. Главной героиней пьесы была не богиня, не графиня, и даже не королева. А куртизанка, настоящее имя которой все знали. Вернувшись в Италию, маэстро сразу взялся за работу. Он решил вывести на оперную сцену даму полусвета, “недостойную уважения” приличной оперной публики. Мужчины не говорят о них открыто, а дамы презирают. Да потому, что сам любил женщину с небезупречной репутацией – оперную певицу, у которой было трое детей от мужчин, не бывших её мужьями. Общественность порицала выбор маэстро. Доходило даже до того, что когда дама его сердца переходила дорогу, люди спешно возвращались, лишь бы не быть с ней “на одной стороне”. Это причиняло боль нашему герою. Он хотел

Давным-давно, жил-был в Италии один молодой композитор. Римский театр "Арджентина" сделал ему заказ на новую оперу к карнавальному сезону, который был буквально "на носу". Ухватившись за заказ, наш маэстро горит желанием начать работу. Но возникают неожиданные препятствия! ✔️ Цензура беспощадно отвергает предложенные им сюжеты, все до единого. Сроки горят, вот-вот слетит контракт. А маэстро 23 года, он горяч, амбициозен и... очень умён. Он не из тех, кто сдаётся и говорит "видно, не судьба". Окинув взглядом спектакли, собирающие аншлаги в то время, он выбирает самый успешный и смело несёт его сюжет цензорам. "Этот сюжет вы уже одобрили, я могу начинать работу?" Ловкий ход, не правда ли? ✔️ Автором той самой успешной оперы был не кто иной, как 75-летний маститый композитор, автор более 100 опер с огромной толпой почитателей. Другой бы постеснялся, подумал, "ну куда мне", "я ещё не дорос", "кто я и кто он" и т.д. и т.п. Но предприимчивый маэстро пишет старику письмо с просьбой позволить

Сегодня – несколько интересных фактов о Модесте Петровиче Мусоргском Это был человек среднего роста, хорошо сложен, с очень приятным голосом (баритон), темпераментный в юности и всё более скрытный в зрелые годы... Судьба готовила ему, казалось бы, проторенную дорогу: по семейной традиции, он должен был стать военным, но в 19 лет Мусоргский решает посвятить себя сочинению музыки — делу, которое тогда вообще не считалось серьёзной профессией. Он говорил: «Требования искусства от современного деятеля так громадны, что способны поглотить всего человека. Прошло время писаний на досуге; всего себя подай людям — вот что теперь надо в искусстве». Действительно, в лучшие свои годы Мусоргский был душой компании и прекрасно говорил по-французски. Обожал коверкать слова — обращался к друзьям на свой манер: «Даргунчик» (Даргомыжский), «Корсинька» (Римский-Корсаков), и о себе — «Мусорянин»... Это был человек исключительной доброты, которого очень любили дети. Известно, что Мусоргский любил пешие про

Сегодня в рубрике «Оперный тезаурус» поговорим о басе ❤️ (о видах мужских голосов - здесь). Бас (итал. «basso» – «низкий») – самый низкий мужской голос, и, к тому же, достаточно редкий. В опере это, как правило, партии носителей власти: коронованных особ, жрецов, а также «тёмной» потусторонней силы. Исходя из тембра и особенностей звучания делится на виды: ➡️ Высокий бас – бас «кантанте» (итал. «cantante» – «певец») — певучий, светлый по тембру, но при этом с характерными басовыми нотами. Этот голос может исполнять разноплановый репертуар – петь и в опере, и на эстраде. Партии в опере: Галицкий («Князь Игорь» А.П. Бородин), Мефистофель («Фауст» Ш. Гуно) Певцы: Фёдор Шаляпин, Ильдар Абдразаков, Рене Папе ➡️ Центральный бас – голос яркий, сильный и глубокий, с ярко выраженным басовым тембром не только в низких нотах, но и в середине. Партии в опере: Хан Кончак («Князь Игорь» А.П. Бородин), Гремин («Евгений Онегин» П.И. Чайковский) Певцы: Ферруччо Фурланетто, Николай Гяуров ➡️ Бас-профунд

Успеть за… 13 или 20 дней – именно за такой срок (по разным источникам) Джоаккино Россини написал одну из самых известных опер во всём мире – «Севильский цирюльник». Полностью, вместе с оркестровкой! Невероятно? Факт! Джоаккино Россини, которому на тот момент исполнилось 23 года, заключил контракт с римским театром Argentina, в соответствии с которым он должен был написать оперу к праздничному карнавалу 🪅 Россини спешил взяться за работу, но все варианты либретто беспощадно отвергались цензорами. Уже маячил срыв контракта, как Россини сделал умный ход 😉 Он решил взять уже одобренный сюжет – пьесу французского драматурга Пьера Огюстена Бомарше «Севильский цирюльник, или Тщетная предосторожность». Но был один нюанс. В то время на этот сюжет успешно шла опера 75-летнего Джованни Паизиелло – маститого и уважаемого автора более 100 опер. Что сделал Россини? Написал письмо пожилому маэстро с просьбой дать разрешение на использование сюжета, и тот свысока дал согласие 📝 Действительно, прем

В рубрике "Оперные забавы" хочу поделиться реальной историей, связанной с "Аидой" Джузеппе Верди - о ней шла речь в июне в Оперном клубе. После премьеры "Аиды" в Ла Скала Верди писал, что она прошла с огромным успехом, без всяких "но" и "если". Итальянская публика любила маэстро и рукоплескала его творениям. Удивительно, но факт: нашёлся зритель, которому не понравилась "Аида"! И настолько, что счёл тридцать две лиры, потраченные на железнодорожные и театральные билеты, а также обед в ресторане, деньгами, пущенными на ветер, о чём письменно сообщил композитору и потребовал возмещения расходов. Звали отправителя этого письма Просперо Бертани. Верди прочитал претензии Бертани и... отнёсся к ним скорее с юмором, чем с негодованием. Он велел своему агенту переслать жалобщику двадцать семь лир, покрывающие расходы на поездку в поезде и посещение театра, но не на обед. «Мог бы и дома поесть», — заметил Верди 😉 Композитор также попросил агента опубликовать эту переписку в печати. Поклонники,