Ананас Постер

Лев Троцкий — знаменитый на весь мир российский революционер, Фрида Кало — не менее знаменитая мексиканская художница. На короткий период их жизни пересеклись, и Фрида даже посвятила ему свой автопортрет. Вот только подарок остался не востребован. О неудачном романе и подарочной картине рассказываем в материале. После поражения Троцкого в политической борьбе со Сталиным, революционер вынужден был скитаться по загранице. Несмотря на его многочисленные заслуги перед Советским Союзом и Красной армией, Троцкий стал изгоем и опасным противником действующего режима. Его заочно приговорили к смертной казни, и только в Мексике оппозиционеру предоставили убежище. А помог ему в этом его ученик и идейный поклонник, мексиканский художник-коммунист Диего Ревера. Он восхищался Троцким и почел за честь пригласить его вместе с неофициальной супругой Натальей Садовой к себе в гости. Вот только встретить его сам не смог, так как был госпитализирован в больницу. Эту задачу взяла на себя его супруга — Фри

У Василия Дмитриевича есть цикл картин, посвященных Евангельским событиям. Все они — настоящие бриллианты в ожерелье произведений Поленова. Расскажем об одном из таких диамантов — картине «Мечты». Василий Дмитриевич Поленов (1844–1927) родился в семье дворян. Его отец был академиком русской словесности, а мать занималась живописью. Обучившись в гимназии, Василий Поленов поступил на физико-математический факультет Императорского Санкт-Петербургского университета, а параллельно посещал Академию художеств. Научное и духовное переплелись в его сознании очень крепко. В XIX веке усиливаются секуляристские тенденции и духовность воспринимается в отрыве от религии. Возрастает значимость научных открытий и научно-технического прогресса. Теория эволюции Чарльза Дарвина привела к тому, что среди думающей молодежи стало модным заявлять о своем атеизме. В этот период появляются такие теологические работы как «Жизнь Иисуса» Эрнеста Ренана, «Жизнь Иисуса» Фридриха Штрауса. Они написаны простым и дост

Молодая девушка несет поднос с горячим шоколадом, веки ее скромно опущены, ножка в аккуратной туфельке на каблуке неловко вывернута — кажется, в следующий миг она споткнется. Сложно поверить, что эта изысканная пастель, ставшая брендовым изображением американской компании “Baker's Chocolate”, создана в середине XVIII века. Чем она завоевала сердца ценителей искусства, рассказываем в статье. «Я купил пастель знаменитого Лиотара…» — так хвастался в своем письме знаменитый итальянский эссеист и ценитель живописи граф Франческо Альгаротти. Этот человек понимал толк в искусстве, так как коллекционировал лучшие произведения для короля Польши Августа III и прусского короля Фридриха II Великого. К слову, именно Франческо Альгаротти в своей книге «Письма о России» назвал Санкт-Петербург «окном в Европу». Граф восторженно отзывается о том, как превосходно передан рельеф, как незаметно выполнены градации света. Он сравнивает работу то с китайскими гравюрами, на которых не принято изображать свето

Кто же пишет черно-белые картины, когда в мире столько красок? На ум приходит «Черный квадрат» Малевича. Но, если поискать, то окажется, что и в абстракции, и в предметной живописи тоже немало монохромных картин. Составили десятку черно-белых картин знаменитых художников. Когда в России Казимир Малевич создавал свой «Черный квадрат» (1915), ставший знаменитым на весь мир, несмотря на то, что автор просто заимствовал чужую (менее известную) идею, в Нидерландах Пит Мондриан создавал «Композицию №10», воплощая собственную абсолютно оригинальную идею. Во время Первой мировой войны художник уединился на юго-западе Нидерландов, чтобы часами сидеть на пляже и размышлять о жизни. Именно там, на пленэре он и написал свою «Композицию №10». Догадаться, что эти черные на белом фоне линии, пересекающие друг друга, являют собой океан с беспокойными волнами и ограничивающий его пирс, не так-то просто. Увидеть это можно только на расстоянии. Многим удавалось разглядеть в этой абстрактной композиции у

Вспоминая последнего российского императора, редко говорят о его связи с искусством. А между тем, интерес к живописи — одно из увлечений Николая II, которое было привито ему с детства и сопровождало на протяжении всей жизни. У государя были свои предпочтения и антипатии, был и любимый художник — и это не Шишкин, как многие могли бы предположить. Подробнее расскажем об этом в статье. В мире искусства Николай II (1868-1918) ориентировался очень хорошо. С детства его приучали к рисованию, так как в императорской семье это входило в обязательную программу образования. Рисование цесаревичу преподавал известный художник К.В. Лемох. Николай Александрович посещал всевозможные выставки, коллекционировал картины. Он неплохо рисовал и сам. В Государственном архиве РФ хранятся некоторые работы Николая II: пейзажи, эскизы лошадей, бытовые зарисовки. Вкус Николая II формировался под влиянием Академии художеств и коллекций Императорского Эрмитажа и Третьяковской галереи. Его предпочтения были консе

В период жизни в Лондоне, Винсент Ван Гог познакомился с местными живописцами, среди которых выделил Джорджа Боутона как одного из лучших. Полюбуемся его великолепными работами и погрузимся в атмосферу викторианской Британии. Прежде чем всерьез заняться живописью, Винсент Ван Гог работал в семейном магазине по продаже картин «Гупиль и К°», сначала в Гааге, а потом — в Лондоне. В лондонском филиале магазин был предназначен только для дилеров, туда не заходили обычные покупатели. Вдали от дома художник страдал от недостатка общения и культурного голода. Поговорить об искусстве было не с кем, а бродить по галереям не было времени. В обязанности Ван Гога входила отправка репродукций заказчикам. А за день их предстояло отправить более сотни. И это поистине большой труд. Наш интернет-магазин на заре своего существования состоял только из одного человека, и отправлять приходилось более сотни репродукций в день. С появлением слаженной команды «Ананас Постер» сумел охватить большее количество з

Он писал портреты членов Российского императорского дома, портрет Теодора Рузвельта, самые красивые женщины эпохи вставали в очередь, чтобы позировать ему. Константин Маковский блистательно писал жанровые сцены, пейзажи и натюрморты, но женский портрет удавался ему лучше всего. Боярыни и простолюдинки, девочки и взрослые женщины — он всех умел изобразить с любовью и вниманием к деталям, показывая особенности характера. Вспомним наиболее яркие портреты Константина Маковского. Здесь и далее представлены изображения с сайта ananasposter.ru. Найти их можно по указанным артикулам. О востребованности Константина Маковского можно судить по высказыванию Александра Бенуа: «Если кто из художников был популярен на Руси — то это именно он. На него, быть может, не молились, его не называли богом, но его все любили, и любили самые его недостатки — то самое, что сближало художника со своим временем». Константин Маковский (1839–1915) родился в творческой семье. Его отец был одним из организаторов

Что подарить мужчине на день рождения, 23 февраля, профессиональный праздник или другую памятную дату? Представители сильной половины человечества ценят персонализированные подарки, отражающие их интересы и увлечения. Мы расскажем, как выбрать картину в подарок мужчине — такой подарок он никогда не забудет. Если ваш друг, парень, любимый человек предпочитает современный дизайн, во всем ценит лаконичность и минимализм, подарите ему абстрактную картину. Для самых маргинальных натур подойдут геометрические абстракции, например «Буги-Вуги на Бродвее» Пита Мондриана. Самую известную работу в стиле неопластицизма художник написал в 1943 году, зашифровав в ней свою любовь к большому городу, джазовый ритм и динамику современной жизни. Здесь и далее представлены изображения с сайта ananasposter.ru. Найти их можно по указанным артикулам. Тем, кто любит мегаполисы, городскую суету и стиль жизни больших городов, в подарок подойдут постеры с городским пейзажем, монументальной архитектурой, широкой

«Искусство должно быть выше реальности, иначе оно не будет иметь ценности для человека», — утверждал пионер абстрактной живописи Пит Мондриан (1872–1944). Этими словами он сформулировал идеи, которые переполняли творчество Ван Гога, Гогена и других революционеров, не понятых и не оцененных при жизни. О его переломной работе «Вечер. Красное дерево» (1908) рассказываем в материале. Здесь и далее представлены изображения с сайта ananasposter.ru. Найти их можно по указанным артикулам. Вечернее дерево, окрашенное красными лучами закатного солнца, вызывает целую гамму чувств, пробуждаемых сочетанием цветов и самой композицией. В центре холста изображена раскидистая яблоня. Кажется, она едва удерживает равновесие, балансируя между непреодолимой гравитацией и стремлением занять как можно больше места в пространстве. Неестественные цвета создают атмосферу чего-то нереального, потустороннего. Без сомнения, в природе не увидеть таких красок, в ней все соткано из оттенков и полутонов. Стараясь их