музыка | filumjazz

Всё, отныне мои посты на площадке ДЗЕН выходить не будут. Я сворачиваю свою активность здесь. Кроме бесперспективности и деградации самого сервиса, я, похоже, и сам успел исчерпать свою мотивационную тягу к написанию подобных заметок. Хотел было на прощание сказать, что можете продолжать пользоваться рубрикатором, но и он почему-то перестал работать. Починят ли? Спасибо всем, кто читал мои заметки и оставлял осмысленные комментарии — вы были украшением этого канала. #filumjazz

Сегодня очередной, уже семнадцатый по счёту, плейлист по мотивам моих публикаций за месяц. Продолжаю радовать обладателей сервиса ЗВУК — создан плейлист и на вашей любимой платформе. Мульти-ссылка: band.link/ieF2f >Ссылка на все плейлисты< Если понравилось, не забудьте подписаться! #filumjazz

Ранние альбомы Земфиры — саундтрек моей молодости. Я даже специально не слушал её песни — они звучали отовсюду, а всё равно её музыка глубоко осела в душе. На этой пластинке я уже сдался — скопировал себе её. Так что, получается, это первый альбом певицы в моей коллекции. Помню, я провёл с ним всю весну 2005-го. По этой причине трудно непредвзято писать об этой музыке. Но вряд ли бы я слушал так плотно диск тогда, если бы с музыкой было что-то не в порядке. Трудно что-то конкретное из себя выдавить относительно эмоций, рождаемых музыкой — они все очень глубоко личные. Ну и музыка певицы ведь лезет глубоко в душу. Её музыку я бы хотел сравнить с творениями Bjork и Radiohead, но только с более славянской прямотой и откровением. По уровню таланта, по крайней мере, близко. Осознал это я как раз весной 2005-го. Земфира — вокал, Moog (дорожка 2), Piano (дорожка 5), Hammond E5 (дорожка 6), Rhodes (дорожка 7), акустическая гитара (дорожка 10), программинг (дорожки 9, 10, 14, 15), Yamaha string

Блин, уже больше двадцати лет прошло с тех пор как вышел этот диск, а ведь я его тогда приобрёл сразу, как только он появился. Время летит! Сейчас почитал некоторые рецензии 2005-го года на альбом — какой-то бред в то время писали! Да, чтобы что-то большое увидеть нужно отойти подальше. Диск открывает песня Бориса Гребенщикова "Луна, успокой меня" и я этого раньше не знал. Прочитал, когда готовился написать заметку. Впервые и оригинал послушал. На пластинке Аквариума "Ψ" эта песня особо не выделяется, думаю, если я бы даже слушал в своё время эту пластинку, то вряд ли выделил эту песню. 5'nizza готовила свою кавер-версию для сборного трибьют-альбома Аквариума "Небо и земля", однако, песня туда по каким-то причинам не попала. Зато как эффектно она открыла эту пластинку! Тот случай, когда талантливая переделка дарит оригиналу качественно новую жизнь. Кроме "Луна, успокой меня" на диске есть ещё одна ранее исполняемая песня — это "Солнце" c альбома харьковской группы Lюk, исполненная, и,

В своё время довольно популярная в наших широтах певица. Впервые увидел и услышал её вживую на фестивальном концерте в Архангельском. Как раз они играли программу с этого альбома. Нино Катамадзе и Insight были хедлайнерами в тот вечер, хотя в тот день, помню, было ещё два крышесносных сета: Александр Ляпин со своей Рок-механикой и группа Safety Magic. Эх были раньше лайнапы у джазовых фестивалей: сейчас гораздо потухлее стало. Я не назову себя ярым поклонником певицы, но на этой записи меня цепляет идеальный баланс и сочетание музыкальных единиц. Очень хорошо все друг друга дополняют: бас, барабаны, гитара и голос. Каждый — личность и это слышно: партия любого инструмента многодельна и самодостаточна, при этом все они вместе составляют единый монолит. Не так много малых составов ансамблей с таким взаимодействием. Нино Катамадзе - Vocals Уча Гугунава - Bass Давид Абуладзе - Drums, Percussion Гоча Качеишвили - Electric Guitar, Acoustic Guitar P/S По большей части, мой скромный блог — это

Группа из Мельбурна, Австралия. В конце 2000-х достаточно часто мелькала в Ютюбе. Собственно, так я и узнал о них. Был у них известный хит тогда "This Girl" — он с этого альбома, кстати. Позже вторую жизнь хиту дал французский ди-джей Kungs, перемикшировав и выпустив свою версию в 2016-м. В 2016-м я его конечно сразу узнал — песня играла из каждого утюга — и был приятно удивлён тому как нишевая песня заслуженно покоряет уже широкий поп-сегмент музыки. Похожих по звучанию коллективов сейчас достаточно — ноги растут от ново-Орлеанского соул-фанк-квартета "The Meters" конца 60-х, начала 70-х. Почему-то именно эта версия фанка приобрела наибольшую популярность во время движения джем-бэндов 2000-х. Мне, признаюсь, этот сорт фанка тоже сильно близок. Во время прослушивания возникает ощущение чего-то потерянного, лампового и тёплого, как в фильмах "Джеки Браун" или "Доказательство смерти" Квентина Тарантино. Musicians: Jake Mason – Hammond organ Ivan Khatchoyan – drums Dan West – guitar P/S П

Третий альбом в дискографии манчестерского трио Go Go Penguin и первая из трёх пластинок, выпущенных на лейбле Blue Note. Запись происходила в студиях Giant Wafer Studios в Уэльсе и 80 Hertz в Манчестере. Go Go Penguin одна из немногих западных групп живой концерт которых мне посчастливилось видеть своими глазами. Музыканты очень дотошно подходят к качеству своего концертного звучания: их на гастролях сопровождает свой штатный звукорежиссёр, который докручивает звук до нужных параметров на площадке. Было с чем сравнить, так как их выступление я посещал в рамках джазового фестиваля. Звучание Go Go Penguin качественно превосходило все предыдущие коллективы, играющие в тот день, хотя звук лился из, казалось бы, тех же самых порталов, которыми была оборудована сцена. Chris Illingworth – piano Nick Blacka – double bass Rob Turner – drums P/S По большей части, мой скромный блог — это рекомендательный сервис. Решил попробовать собирать раз в месяц плейлист моих рекомендаций по мотивам публика

Четвёртый альбом в дискографии бристольской джаз-банды Get The Blessing. Я обозревал у себя их следующий в дискографии релиз, который в моём личном рейтинге самый любимый. Но чем интересна музыка GTB — они не повторяются, то есть они не держатся за один раз найденное звучание. Поэтому может оказаться, что не всё, что выходит из под их пера будет близко именно вам. К тому же то, что мужчины играют назвать джазом можно только с большой натяжкой. Здесь, кроме намёка на джаз в виде солирующих трубы и саксофона и немногочисленных элементов джазовой фразировки и аранжировки больше и зацепиться не за что. Но музыка всё-равно достаточно изобретательна и держит внимание, несмотря на явное отсутствие вокала и песенной формы. Стоит отметить участие в альбоме двух известных в музыкальной британской среде людей — это Роберт Уайатт и Адриан Атли. Роберта Уайатта, думаю, читающим мои заметки представлять не нужно — если кто не в курсе до сих пор, то восполните пробел. Адриан Атли — это гитарист и уча

Четвёртый студийный альбом Бьорк и последний, который я слушал с удовольствием: в последних, на мой взгляд, уже не хватает огня. Материал писался во время съёмок в фильме Ларса Фон Триера "Танцующая в темноте". Бьорк тогда также работала над саундтреком к фильму — собственно, изначально она и была приглашена Триером на фильм в качестве композитора — и основное внимание и силы забирала работа над картиной. Музыкальные наброски, позже ставшие "Vespertine" — это была своего рода терапия, которая позволила певице сохранить неприкосновенность своего внутреннего я: съёмки в фильме дались ей с большой растратой душевных сил. Для работы над пластинкой были приглашены продюсеры Matmos, датский диджей Томас Кнак и арфистка Зеена Паркинс. Концерты в поддержку альбома проходили в театральных и оперных залах с целью обеспечить наилучшую возможную акустику: в аранжировках в этот раз было много воздуха и нюансов, которые певица хотела сохранить при концертном исполнении. Видео-клипы, которые выпустил