Ассоциация художников-пленэристов

Пока мы обсуждали планы на весну, АллаЕжова и Роксана Ибрагимова уже собрали этюдники и отправились в Марокко. Но не просто за впечатлениями — с настоящей исследовательской миссией. Они проработали живописный маршрут, наладили партнёрские связи и достигли договорённости о проведении пленэра в Русском доме. Это важный шаг для развития Ассоциации художников-пленэристов на международном уровне. Именно за эту инициативу, смелость и умение превращать творчество в большое дело Алла и Роксана стали Художницами февраля. Как говорит директор Ассоциации Линда Крицкая: «Когда художник не только пишет сам, но и выстраивает мосты между культурами, договаривается о площадках и ведёт за собой других — это выход на совершенно другой уровень. Алла и Роксана показали, как энергия и любовь к пленэру могут открывать границы. Мы гордимся, что такие люди есть в нашей Ассоциации». Мы задали им традиционные вопросы рубрики — о пути, технике, процессе, личности, поиске и мечтах. Вот что ответила Алла. А следом

Друзья, приглашаем вас на прогулку по нашей выставке и аукциону «Цвет пленэра. Синий». Но сегодня мы хотим не просто показать картины, а дать слово самим художникам. Ведь каждая работа — это не только холст и краски, это кусочек жизни, застывший момент счастья, удивления или тихой радости. И конечно, как тут не вспомнить гениальные строки Бориса Пастернака — его перевод стихотворения Николоза Бараташвили «Синий цвет». Они станут камертоном нашего рассказа. Цвет небесный, синий цвет, Полюбил я с малых лет. В детстве он мне означал Синеву иных начал. «Это портрет прекрасной женщины Алёны, которая стала примером элегантности, изящества и доброты. Написан с натуры. Для меня в этой работе синий — это цвет спокойствия, уютного вечера и тепла, который погружает в тишину». Так говорит о своей работе Любовь Гутарева. Знаете, когда читаешь эти строки и смотришь на портрет, действительно погружаешься в эту тишину. Алёна смотрит на нас с холста, и в этом взгляде нет суеты — только глубина. Синий з

Пока мы доедали оливье и смотрели «Иронию судьбы», Анастасия Лаппа каждое утро хватала стульчик, этюдник и штурмовала зимние парки. Именно за этот подвиг и невероятную преданность делу Анастасия была признана «Художником января» в Ассоциации художников-пленэристов. Организовав марафон #пленэрные_каникулы_ахп, она превратила новогодние каникулы в настоящий творческий интенсив для десятков художников. Как говорит директор Ассоциации Линда Крицкая: «Одно дело — творить для себя, выходя на этюды, и совсем другой уровень мастерства — когда художник становится организатором. Умение заряжать своей энергией других, показывать пример и вести за собой — это редкий дар, который мы очень ценим в Анастасии. Именно такие люди двигают пленэрное искусство вперед». Мы поговорили с Анастасией о том, как не замёрзнуть, собираясь «как рыбак», и зачем художнику печенье. О пути: Меня отвели в художественный кружок с 4 лет. Далее я пошла в дворец пионеров. Моим первым педагогом там была Ирина Ивановна Волоб

Меня зовут Линда Крицкая. Я художник с более чем 15-летним стажем, директор и основатель Ассоциации художников-пленэристов. За годы работы я помогла многим коллегам разобраться в тонкостях авторского права, оформить договоры с музеями и галереями. Сама не раз сталкивалась с ситуациями, когда музеи предлагали подписать документы, которые могли лишить меня прав на собственные произведения. Именно поэтому для меня так важно делиться опытом и защищать интересы художников. В нашей Ассоциации довольно распространённая ситуация: музей или партнёр просит художника подарить картину. Жест благородный и престижный – в портфолио появляется строчка «Картина находится в собрании музея…». Плюс судьба произведения определена: оно будет выставляться, использоваться в каталогах и начнёт новую жизнь. Но часто музеи присылают типовые договоры пожертвования, и вот тут крайне важно обратить внимание на несколько ключевых моментов. Идеальная ситуация: вы дарите картину как физический объект, и музей дальше

Александра Лысенко, художник- график из Королева, резидент Ассоциации художников - пленэристов с 2025 года. Александра - куратор пленэров по теме конструктивизма в Королеве. Я стою на улице Ленина и впервые по‑настоящему вглядываюсь в город, что для многих остаётся лишь размытым силуэтом за окном электрички или автомобиля. В руках у меня скетчбук: готовлюсь к конкурсу «Код города: конструктивизм». Сегодня мне нужно не просто выискать красивый ракурс — я ищу приключение, спрятанное в линиях архитектуры. Передо мной — дом №12, старая городская баня. Ты бы, наверное, прошёл мимо, решив, что это просто странное здание с тяжёлыми объёмами. Но присмотрись: оно похоже на огромный гусеничный трактор, выехавший из 1930‑х. Трёхэтажный южный объём — будто мотор, по бокам — пристройки‑«гусеницы», в центре — высокая «кабина тракториста», а с севера — двухэтажный «прицеп». Когда понимаешь эту метафору, город вдруг начинает разговаривать с тобой на языке форм. Листаю историческую справку и узнаю, что

От первых набросков на репетиции до выставки в Консерватории: два года пути проекта #пленэры_в_театрах. Ровно столько живёт наш необычный проект #пленэры_в_театрах. За это время мы из робких гостей с этюдниками превратились в полноценных участников театральной жизни. Мы пишем за кулисами, на репетициях, в залах и фойе театров и музыкальных учебных заведений. «Это попытка сделать музыку видимой, а театральную жизнь - осязаемой , почувствовать магию рождения спектакля и перенести эти эмоции на холсты.» - говорит автор и куратор проекта #пленэры_в_театрах Юлия Райсфельд Наш проект #пленэры_в_театрах стартовал в январе 2024 года, когда пятеро художников впервые пришли в Центр Оперного Пения Галины Вишневской и сделали зарисовки увиденных интерьеров и репетиции солистов с оркестром. С тех пор каждый месяц мы возвращаемся сюда разными составами, чтобы наблюдать за репетициями, наслаждаться прекрасной оперной музыкой, голосами солистов, внутренним убранством Центра и переносить свои эмоции н

От редактора. Для меня пленэр это настроение, ощущение, освещение и попытка поймать за хвост ту самую секунду "сейчас". Порой долгая дорога, выбор места и ракурса. Пленэр - это еще и место встречи. Иногда место встречи с собой, а иногда с большой компанией людей, близких тебе по духу, готовых еще далеко, встать до рассвета или рисовать по колено в снегу. Пленэр - для своих. В арт пространстве "Координаты" открылась выставка "Пятый элемент пленэра", посвященная пятилетию ассоциации. Линда Крицкая, директор Ассоциации художников-пленэристов, куратор выставки «Пятый элемент пленэра»: «Эта выставка— не просто собрание работ. Это архив мгновений, за каждым из которых стоит своя история. Истории, которые обычно остаются за кадром: о ветре, сдувающем палитру, о случайном прохожем, ставшем частью композиции, о тишине, из которой рождается сюжет. Для меня важно, чтобы зритель увидел не только результат, но и тот невидимый путь, который ведёт к нему. Потому что пленэр — это и есть прожитый мо

Меня зовут Крицкая Линда - я основатель и директор Ассоциации художников-пленэристов и каждый год я обращаюсь к за поддержкой, чтобы выпустить наш фирменный календарь проекта "Координаты истории: русские усадьбы". И этот год — не исключение! Традиционная краудфандинговая кампания уже стартовала. В календаре появилась важная деталь: к каждому месяцу мы добавили краткую историческую справку и фото усадьбы. Теперь он стал не только красивым, но и познавательным! И да, я запустила сбор позже обычного, но у этого есть огромный плюс: тираж уже напечатан! Это стопроцентная гарантия, что вы получите свой календарь точно к Новому году. Огромная благодарность дизайнеру Анне Махотиной за ее тонкий вкус и прекрасную работу! Где посмотреть вживую? Приходите в наше пространство "Координаты", чтобы лично оценить календарь и рассмотреть картины, которые вошли в вознаграждения. Теперь — о самом вкусном! О вознаграждениях: Искусство вместо сувениров: Как и в прошлом году, вас ждет множество картин из фо

Егорьевск — удивительный подмосковный город с уникальной архитектурой, богатой историей и особым очарованием. Участники пленэров, организованных Ассоциацией художников-пленэристов, делятся своими впечатлениями от встречи с этим особенным местом. Линда Крицкая, директор Ассоциации художников-пленэристов: «Именно для этого и создавалась наша Ассоциация — чтобы художники могли показывать красоту своих родных городов. Егорьевск стал настоящим открытием. Потрясающая архитектура, уютные деревянные домики с резными наличниками... Результаты нашей работы уже можно увидеть на выставке в Егорьевском историко-художественном музее». Анна Зверева, куратор пленэров: «Долго не решалась организовать пленэр в Егорьевске, хотелось сделать его по-настоящему интересным. Идею подсказала подруга, предложив связаться с местным музеем. Несмотря на дождь, первый пленэр в 2024 году удался: экскурсия, работа на улице и в музее. Я так увлеклась организацией, что забыла о собственной картине! Спасла та же подруга

Порой художник на пленэре выбирает очень неожиданный сюжет (с точки зрения обывателя). В голову приходит проект АХП - координаты истории, в рамках которого художники рисуют за частую заброшенные усадьбы, стремясь запечатлеть исчезающую красоту. На картину может также попасть сушащееся белье или же ритмы цветных гаражей. "А зачем вы ЭТО рисуете?" - об этом мы попросили рассказать художников. В 2022 году Ассоциация Художников-Пленэристов проводила пленэр в рамках проекта Координаты истории. Мы рисовали усадьбу в селе Ляхово Московской области. Несмотря на крайне заброшенный вид, внутри усадьба сохранила загадочность и тихую грусть прошедшего времени. Махотина Анна Помню, как мы поехали на пленэр в усадьбу Крекшино зимой и когда там рисовали эти колоритные кирпичные стены, то местные жители, проходящие мимо очень удивлялись, что мы рисуем эти заваленные снегом развалины, да еще и мерзнем, а все равно рисуем, а когда художники устроили фото-перфоманс, то зрителей набежало очень много, даж