Лекторий Dостоевский

Этот самобытный и экстравагантный испанско-французский художник, скульптор, график, керамист и дизайнер, стал одним из самых влиятельных мастеров XX века. Он радикально изменил представление о живописи, став основоположником кубизма (совместно с Жоржем Браком и Хуаном Грисом). Его творчество отличается постоянным новаторством, экспериментами с формой и стилем, некоторой иронией. А само его наследие включает около 20 тысяч работ. Пабло Руис-и-Пикассо родился 25 октября 1881 года в Малаге (Андалусия, Испания) в семье художника и учителя рисования Хосе Руиса-и-Бласко и Марии Пикассо-и-Лопес. Уже в 7 лет он помогал отцу в написании полотен, а к 13 годам настолько превзошёл его в мастерстве, что отец отдал ему свои художественные принадлежности и перестал рисовать сам. В 14 лет Пикассо поступил в Барселонскую школу искусств и ремёсел Ла-Лонха. Талант юноши был настолько очевиден, что преподаватели сразу зачислили его в старшие классы. Позднее он продолжил обучение в Академии изящных искусст

Музыка неотъемлемая часть человеческой культуры, но её истоки скрыты в глубине веков. Попробуем проследить увлекательный путь от первых звуковых экспериментов до сложного искусства. Считается, что музыка зародилась в Африке около 50 000 лет назад, ещё до расселения людей по планете. Это подтверждается тем, что у всех народов мира, включая изолированные племена, есть свои музыкальные традиции. Первый музыкальный инструмент — человеческий голос. Наши предки начали создавать мелодии, подражая звукам природы: пению птиц, шуму ветра, журчанию воды. Есть в этом что-то от симпатической магии. Согласно ее принципу, если архаичные люди хотели жаждали исполнения чего бы то ни было, они воплощали это в рисунках, ритуальных сценках, обрядах. Так и в случае с музыкой - подражая видимому миру, они постепенно научились выстукивать ритм ладонями и ногами, использовать природные материалы (камни, кору и стволы деревьев, рожки, раковины, бивни, кости и жилы животных, плодовые косточки и скорлупу, трост

Лофт, шейкер и джапанди — три уникальных стиля интерьера, каждый из которых отражает определённую философию и эстетику. Лофт сочетает индустриальную брутальность с современным комфортом, шейкер — минимализм и функциональность с теплотой натуральных материалов, а джапанди объединяет скандинавскую практичность с японской сдержанностью и философией ваби-саби. Начнем с грубой индустриальности. Лофт зародился в середине XX века в США, когда старые фабричные и складские помещения переделывали под жильё. Его суть — сочетание грубых индустриальных элементов с современным комфортом и творческим духом. Прежде всего, его отличает открытое пространство. Минимум перегородок, как следствие - объединение зон (например, кухни и гостиной), символическое зонирование с помощью мебели, разных напольных покрытий или освещения. Лофт это всегда высокие потолки и большие окна "в пол". Панорамное остекление или окна хотя бы просто больше стандартного размера, чтобы максимально использовать естественный свет. О

...Даже фамилия у него "лесная"...Иван Иванович Шишкин - выдающийся русский художник-пейзажист, академик, профессор и один из основателей Товарищества передвижников. Его работы стали символом реалистического пейзажа в русской живописи, а картины, такие как «Утро в сосновом лесу» и «Рожь», известны широкой публике. Шишкин родился 13 (25) января 1832 года в Елабуге (Вятская губерния) в купеческой семье. Его отец, Иван Васильевич Шишкин, был хлеботорговцем, общественным деятелем и краеведом — собрал исторические документы, добивался проведения археологических раскопок в уезде, построил в городе деревянный водопровод и составил историю Елабуги. В 12 лет Шишкин поступил в Первую Казанскую мужскую гимназию, но не закончил обучение, устав претерпевать унижение и насмешки, и вернулся в Елабугу. К тому же, уже тогда мальчик понял, что его куда больше привлекает искусство, чем точные науки. Не все в семье разделяли его интересы, но, все же, в 1852 году в возрасте 20 лет он отправился в Москву и

Династия Демидовых — одна из влиятельнейших в истории России. Их представители издавна играли ключевую роль в развитии металлургической промышленности, экономики и культуры страны. В Москве сохранилось несколько усадеб, непосредственно связанных и с этим родом, и с нашей современностью. Они стали памятниками архитектуры и свидетелями их финансового могущества. И каждое из них сегодня по-своему служит столице и ее жителям. Усадьба И.И.Демидова по адресу Гороховский переулок, дом 4, корпус 1. Построена в 1789–1791 гг. по проекту архитектора Казакова. В трёхэтажном здании с колоннадой, двумя флигелями и каменной оградой мебель карнизы и двери были покрыты позолотой. Вокруг – сады, оранжереи с ананасами, парк. После смерти владельцев в 1858 году усадьбу за 100 тыс. выкупил купец М. А. Степанов, позже продавший территорию с главным домом школе межевых топографов. С XIX века в здании располагается Московский государственный университет геодезии и картографии. Это один из немногих дворцов мос

Способы связи и передачи сигналов эволюционировали от примитивных методов, основанных на использовании света и звука, до современных беспроводных технологий, таких как Bluetooth. Рассмотрим ключевые этапы этого развития. Так, с древних времён люди использовали свет для передачи информации на расстояние. К таким методам относятся, прежде всего, костры и факелы. Их зажигали на возвышенностях (вышках, башнях, деревьях) для оповещения о приближении врагов или стихийном бедствии. Сигнал передавался от одного поста к другому, что позволяло быстро распространить информацию. Днём для передачи сообщений использовали дым от костров, а в более поздние времена - еще и зеркала и гелиографы. Отраженный солнечный свет направляли в нужную точку с помощью зеркал или специальных устройств (гелиографов). С развитием технологий на кораблях применяли клотиковые фонари (более простой конструкции для малых судов) и прожекторы (например, МСНП-250М или «Проблеск»). Они передавали сигналы белым, красным, зел

Все, что нас окружает, что мы создаем - отражение географии и истории нашего места и времени. Менталитет народа или культуры напрямую влияет на мировоззрение, ценности, образ жизни и отношение к материальному миру. Рассмотрим, как это проявляется в таком прикладном явлении, как маркетинг – в контексте международных связей. Возьмем менталитет жителей США с их культом человека сделавшего себя самому! Ведь на континент всегда отправлялись самые дерзкие, отчаянные и предприимчивые. В сюжетах американской рекламной продукции главный герой может быть единственным персонажем, скажем, в видеоролике, где изображен бизнесмен, отправляющийся в деловую поездку. Американский потребитель, будет рассматривать такого человека, как сильную активную независимую личность. Либо за рулем может быть и роскошная женщина.В любом случае, всё изображение будет кричать нам: «Жизнь удалась». Голливудский шик! Подобный сюжет вряд ли имел большой успех в Латиноамериканских странах, где герой-одиночка был бы расце

Аптека на Серпуховской площади (ныне Большая Полянка, 65) — одна из старейших аптек Москвы, которая сохранила дореволюционную отделку и интерьеры. Её история тесно связана с фармацевтической династией Феррейнов и знаменитым писателем Михаилом Булгаковым. Вообще же, в старину аптеки в нашем Отечестве называли несколькими способами. Например, официна (от лат. officina — «мастерская»). Это распространённое историческое название, которое часто использовалось как синоним аптеки. Более "родная" по звучанию альтернатива - Зелейные лавки - так называли места, где продавали лекарственные средства преимущественно растительного происхождения. Название прижилось в простонародной среде. Более привычное в наши дни название - аптечные склады — отсылка к греческому apotheke («склад», «кладовая»), откуда и произошло слово «аптека». В древности помещения для хранения и приготовления лекарств часто именовали именно так. Государева аптека (или «Верхняя аптека») — название первой аптеки европейского типа

Николай Николаевич Ге — русский художник, мастер портретов, исторических и религиозных полотен, один из лидеров реалистической школы пореформенной эпохи, скульптор, теоретик искусства и писатель. Он стал одним из учредителей Товарищества передвижных художественных выставок и оставил значительное наследие, которое продолжает привлекать внимание исследователей и зрителей. Николай Ге родился 15 (27) февраля 1831 года в Воронеже в семье помещика французского происхождения. Его дед, Матвей Ге, эмигрировал из Франции в конце XVIII века. Мать художника умерла от холеры, когда ему было четыре месяца. Чтобы спасти детей от инфекции, крепостные отнесли Николая и его братьев в город к бабушке, где эпидемия была менее сильной. Позже семья вернулась в имение. Отец редко бывал дома, воспитанием детей занимались бабушка и крепостная няня Наталья. С детства Николай увлекался рисованием. Первые уроки живописи он получил у учителя рисования Фёдора Беляева, начав с акварели, а затем перейдя к масляным

Подобно тому, как в глубокой древности сообщества складывались по принципу родства и географического соседства, в более поздние времена люди группировались по общности интересов, занятий и умений. Это способствовало взаимовыручке, взаимной же выгоде, здоровой конкуренции, обмену опытом и повышению мастерства. Так в Средние века появились цехи - торгово-ремесленные корпорации, объединявшие мастеров одной или нескольких схожих профессий. Они возникли в период отделения ремесла от земледелия и города от деревни. Цехи играли ключевую роль в организации ремесленного производства, регулировании рынка и социальной жизни ремесленников. И, опять-таки, так же, как в архаичных племенах, поддержанию порядка, гармоничному развитию и плодотворному сосуществованию способствовал свой свод правил (и гласных, и негласных). Цеховая этика Средневековья представляла собой систему моральных принципов и норм, регулировавших жизнь коллег-умельцев. Она складывалась под влиянием экономических, социальных и рели