Музей музыки

30 ноября 1937 года в Новосибирске родился Эдуард Артемьев. В 1955 году он поступил на теоретико-композиторский факультет Московской государственной консерватории (МГК) им. П. И. Чайковского, учился по классу композиции народного артиста СССР Юрия Шапорина. В 1960 году Эдуард Артемьев познакомился с инженером Евгением Мурзиным - создателем первого в мире фото-электросинтезатора АНС (названного "Александр Николаевич Скрябин", в честь русского композитора и пианиста). В 1961-1963 годах Артемьев работал под его руководством и осваивал возможности генерации звука. Эдуард Артемьев стал одним из первых отечественных композиторов, работающих в жанре электронной музыки. Вместе со Станиславом Крейчи году он записал на АНС звуковое сопровождение (1961) для полиэкранного фильма "В космос!", специальный показ которого состоялся в рамках советской промышленной выставки в Лондоне. В том же году создал электронное сочинение "Звездный ноктюрн", затем "Концертный вальс" и "Этюд" (1964). В 1967 году Эду

Друзья, с 16 декабря 2025 по 11 января 2026 года Российский национальный музей музыки приглашает вас окунуться в атмосферу праздника и музыки! Вас ждут интерактивные программы, увлекательные мастер-классы, яркие спектакли и незабываемые концерты для детей и взрослых. «Мы к вам заехали на час...». К 90-летию со дня рождения композитора Г.И.Гладкова» С 16 декабря Приглашаем окунуться в мир музыки композитора, чьи мелодии стали частью культурного кода нашей страны. Центром экспозиции является легендарный мультфильм «Бременские музыканты» – яркий прорыв в советской анимации. На выставке можно узнать историю создания мультфильма, над которым работали выдающиеся деятели отечественной культуры: Инесса Ковалевская, ставшая режиссёром-постановщиком первого в СССР анимационного мюзикла; поэт Юрий Энтин, автор остроумных текстов и фраз, ставших впоследствии крылатыми выражениями; известный актёр Василий Ливанов, выступивший режиссёром не менее популярного продолжения и, конечно же, композитор Ген

90 лет назад, 25 ноября 1935 года постановлением ЦИК СССР был учрежден один из первых советских орденов, которым награждались, среди прочих, деятели культуры, литературы и искусства за высокие творческие достижения – орден «Знак Почета». Маленький серебряный знак имел форму овала, обрамлённого по бокам дубовыми ветвями, в центре которого – идущие фигуры рабочего и работницы (как написано в постановлении – «трудящегося мужчины и трудящейся женщины»), несущих знамёна с надписью «Пролетарии всех стран, соединяйтесь!». Первыми награждёнными орденом стали 13 артистов Ансамбля красноармейской песни и пляски ЦДКА имени М. В. Фрунзе (ныне – Ансамбль песни и пляски Российской армии имени А.В. Александрова). Среди награжденных были также отдельные граждане (в том числе и иностранные) и коллективы, предприятия и населённые пункты. Всего за время существования ордена в СССР было награждено более полутора миллионов человек. В фондах Музея музыки хранятся ордена выдающихся музыкантов, удостоверения

24 ноября музыкальный мир отмечает День рождения выдающегося композиторов второй половины XX века, чьё творчество стало одним из ключевых явлений в отечественной и мировой культуре, – Альфреда Шнитке. В Музее музыки проходит фотовыставка «ОбъективНО о музыке», где представлены фотографии, на которых изображен Альфред Шнитке и многие другие известные деятели музыкальной культуры. Будучи типичным представителем поколения «шестидесятников» – эпохи надежд и интеллектуального поиска, – Шнитке создал уникальный музыкальный универсум, отмеченный не только философской глубиной, но и трагическим осмыслением действительности. Его искусство стало ответом на вызовы «жестокого века», воплотив в звуках его диссонансы, катастрофы и вечную веру в человеческое достоинство. Как истинный шестидесятник, композитор мыслил масштабно, обращаясь к судьбоносным вопросам бытия и места личности в истории. Творческим методом Альфреда Гарриевича, определившим его уникальный композиторский почерк, стала полистилист

«Охранные грамоты» и Госколлекция музыкальных инструментов 23 ноября исполняется 150 лет со дня рождения публициста, писателя, искусствоведа, первого наркома Просвещения РСФСР Анатолия Васильевича Луначарского. Его одаренная противоречивая личность, а также жизнь, целиком отданная на служение идеям социализма, сегодня вызывают особый интерес. Обширная эрудиция, владение ораторским искусством, великолепная речь и бесстрашие перед любой, даже враждебно настроенной аудиторией, были результатом огромной внутренней работы, самостоятельного изучения литературы, знакомства с выдающимися современниками. В фондах Российского национального музея музыки хранятся многочисленные документы, свидетельствующие о тесных творческих связях Анатолия Васильевича с знаменитыми музыкантами: письма к А.Б. Гольденвейзеру, Б.Л. Яворскому, В.Л. Кубацкому, В.В. Держановскому и другим музыкантам; афиши, связанные с его творческой концертной работой. В 1919 году нарком просвещения РСФСР поддержал идею о создании «ф

В фондах Музея музыки хранятся рукописи музыкальных и литературных произведений, пластинки, ноты и фотографии, связанные с творчеством Яна Френкеля. На выставке «Этот день мы приближали...» можно увидеть музыкальную рукопись песни «Журавли». Песня «Журавли» была написана на стихи поэта Расула Гамзатова в переводе Наума Гребнева. Стихотворение поэт создал на своём родном, аварском языке. Гамзатов в августе 1965 г. в составе советской делегации посетил Японию и в г. Хиросима увидел памятник Садако Сасаки – девочке, умершей от лучевой болезни. Согласно старинному японскому поверию, она смогла бы выжить, если бы успела сделать тысячу бумажных журавликов. В 1968 г. стихотворение «Журавли» было напечатано в журнале «Новый мир», там его заметил Марк Бернес и предложил превратить в песню. После долгих обсуждений с Гамзатовым и Гребневым, Марк Бернес, с их согласия, внёс свои изменения в текст стихотворения. В тот период Марк Бернес был уже тяжело болен, и эта песня оказалась последней в его жи

Михаил Михайлович Ипполитов-Иванов – выдающийся музыкант и композитор, оперный дирижер и педагог. Петербуржец, ученик Н.А. Римского-Корсакова, он был направлен Императорским музыкальным обществом в Тифлис и за десять лет превратил столицу Грузии в мощный центр музыкальной культуры. А в 1893 году по приглашению П.И. Чайковского переступил порог Московской консерватории, став одним из самых успешных её директоров. В Музее музыки хранится более 5 000 предметов, связанных с именем Ипполитова-Иванова. В их числе – принадлежавший профессору кабинетный рояль «Бехштейн», чернильница – подарок музыкантов симфонического оркестра Всесоюзного радиокомитета и три дирижерские палочки. «Будучи по природе человеком мягким, Михаил Михайлович за долгие годы руководства консерваторией управлял ею с большой мудрость, - вспоминал один из первых его учеников Александр Борисович Гольденвейзер. - В эпоху Гражданской войны, когда Петербургская консерватория была на границе полного краха, Ипполитову-Иванову уда

16 ноября родился композитор, альтист, скрипач, дирижер и педагог Пауль Хиндемит. Его многогранное творческое наследие включает в себя сочинения в самых разных жанрах, будь то симфония, опера, музыка для экспериментальных электронных инструментов или пьеса для старинного струнного ансамбля. Сам Хиндемит заработал репутацию «всемузыканта» или, как его называли современники, – all-raund-musiker – благодаря умению играть на едва ли не всех инструментах симфонического оркестра. Однако основными его инструментами были скрипка и альт – для них он создал несколько сочинений, одним из которых стал знаменитый Концерт для скрипки с оркестром. Премьера этого произведения состоялась в Амстердаме в 1940 году, в Советском Союзе же эту музыку услышали несколькими годами позже в исполнении скрипача Давида Ойстраха, которого по праву называли «королем скрипачей» и «царем Давидом» в мире музыкального искусства. В 1960-х годах Концерт для скрипки с оркестром Хиндемита стал ещё более доступным советски

12 ноября родился выдающийся русский композитор и ученый Александр Порфирьевич Бородин. В собрании Музея музыки имеется фонд А.П. Бородина, насчитывающий более 600 единиц хранения, среди которых: рукописи, документы, письма, мемориальные предметы, печатные издания, афиши, программы концертов, газетные статьи и т.д. Из предметов можно выделить: Музыкальные способности Александра Бородина проявились с раннего возраста – уже в 13 лет он написал несколько произведений. Обучение в Санкт-Петербургской медико-хирургической академии открыло для него двери в мир науки, где он стал автором более 40 работ по химии и сделал значительные открытия в области органического синтеза. Бородин был одним из пионеров в исследовании альдольной конденсации – химической реакции, которая и сегодня широко используется для создания сложных органических молекул, от лекарств до полимеров. После стажировки в Европе у самого великого химика-органика Карла Вислиценуса Бородин вернулся в Россию и основал собственную на