SoundRes

Да, была такая прекрасная эпоха - музыка 70-х... Я последнее время очень часто пытаюсь в неё погрузиться. Иногда успешно, а иногда не очень... Знаете, если 60-е были взрывом, то 70-е стали завораживающим эхом, разлетевшимся по студиям и стадионам всего мира. Гитары стали тяжелее, бас - жирнее, а причёски - объёмнее. Это были золотые годы, когда музыканты ещё не знали слов "автотюн" или "пролоджик". Это десятилетие, когда музыка была событием, а не просто фоном для каких-нибудь рилсов в Тик-ток. Да и винил тогда никто не коллекционировал - его слушали!!! Когда я думаю об этом времени, меня поражает одна вещь - как же много всего вместилось в эти десять лет! Хард-рок, прог-рок, глэм-рок... успел появиться и даже закончиться панк, а ведь было ещё и диско, зародилась электроника и даже новая волна. Я же вырос на музыке уже совершенно другой эпохи. Но 70-е для меня, как для меломана до мозга костей, представляют из себя этакий бесконечный ресурс, где можно найти много чего интересного. Со

В истории музыки хватает громких имён, которые знают все. Они попадают в чарты, обрастают легендами, становятся частью музыкально-культурного фона и так далее. Но параллельно существует и другой пласт — менее заметный, но зачастую куда более интересный. Причины, почему эти группы и исполнители не получили широкой известности, бывают разные: кому-то не повезло с лейблом, кому-то с продвижением, а иногда сама музыка оказывалась слишком честной, слишком неудобной или просто не вписывалась в ожидания массовой аудитории. Именно в этом слое часто скрываются по-настоящему интересные и сильные работы — без расчёта на рынок, без попытки понравиться всем подряд. Музыка, которая не старается быть удобной, но при этом остаётся с тобой надолго. И сегодня речь пойдёт о парочке альбомов таких вот групп. И конечно же, я запишу эти релизы на кассету, ибо там им и самое место. Именно с ленты эти шедевры звучат более проникновенно и более... уместно. Мнение, конечно, моё, но оно правильное :-) Начну, пож

Что ж, давайте продолжим расширять музыкальные горизонты в поисках шедевров больших и малых... ну и записывать их на кассеты... почему бы и нет... Вот думаешь, что уже вроде бы много чего послушал в музыке, ну или хотя бы, в той или иной степени, слышал о какой-то группе или исполнителе, однако обязательно появится что-то такое, чего никогда не слышал в силу разных причин и обстоятельств. Музыка - это ведь не только громкие имена... Вот и начнём сегодняшнюю статью с такой группы. The Feelies. The Feelies Это один из тех случаев, когда группа вроде бы остаётся в тени, но при этом её влияние тихо прорастает в целое поколение. The Feelies считаются одной из первых альтернативных рок-групп. Они образовались в конце 70-х в Нью-Джерси и дебютировали с альбомом "Crazy Rhythms" 1980-го года. Совершенно замечательная пластинка. Однако записать я хотел бы альбом 1988-го года "Only Life". Он мягче и теплее чем ранние работы The Feelies. В нём чувствуется почти ретроспективный взгляд на гитарны

Да, надо признать, что музыкальные горизонты охватить полностью почти невозможно, однако пытаться делать это надо, ибо обязательно найдётся что-то, что тронет Вашу трепетную душу. Ну, а уж если, это ещё и на кассету записать, то душевность будет зашкаливать на многие децибелы. А начну я с группы, название которой слышал много-много раз, однако с её творчеством никогда не был знаком. Американская рок-группа Television. Они образовались в середине 70-х годов прошлого века в Нью-Йорке в то время, когда в клубе CBGB зарождались панк и новая волна. Television Но Television стояли особняком. Их лидер - Том Верлен (настоящее имя Том Миллер), человек с поэтическим складом ума и любовью к французскому символизму (фамилию “Верлен” он взял в честь поэта Поля Верлена). Вместе с Ричардом Ллойдом он создал восхитительный гитарный дуэт. Слушая их игру, возникает ощущение, что их гитары могут разговаривать между собой не просто риффами, а целыми диалогами - чистыми, переплетёнными, с красивыми паузам

Кто такая Патти Смит, думаю рассказывать Вам нужды нет... Её часто называют "крёстной мамой панк-рока"! Однако, если Вам доводилось слушать её музыку, то Вы знаете, что никакого панк-рока там и нет, конечно... Но в этом и прикол - у Патти Смит панка действительно нет в привычном музыкальном смысле. Никаких трёх аккордов, истеричных криков и двухминутных песен. Но при этом она одна из тех, с кого панк начался. Кстати, и не только панк... Слушая её ранние альбомы, много кого и много чего улавливаешь, того, что только будет потом, чуть позже - тут и Blondie, тут и The Pretenders, тут PJ Harvey... да много кого ещё... Смит не просто певица - она поэт, художница, человек, который взял дух бит-поколения, перемешал его с рок-н-роллом и выдал что-то вроде электрической поэзии на фоне гитар. Она приехала в Нью-Йорк в 60-х годах и начинала не как музыкант, а как поэт и художница. Она тусовалась с арт-богемой и читала стихи в клубах. Вскоре её поэтические выступления постепенно стали превращатьс

Очередная подборка того, что мне понравилось из музыкальных новинок. Начнём, пожалуй, со свежего альбома Ричарда Эшкрофта. Называется "Lovin’ You". Вышел 10 октября. Эшкрофт был фронтменом коллектива The Verve. А после очередного распада группы в 1999-м году отправился в сольное плавание и надо сказать, что плавание это вполне успешное... и как Вы понимаете, продолжается и по сей день. Его музыка - это инди-рок, брит-поп и всё в таком же духе. "Lovin’ You" это уже его седьмая студийная работа. Скажу за себя - мне альбом понравился сразу, с первого прослушивания. Он не хуже и не лучше его прежних работ, хороший и крепкий. Но без пресловутой ложки дёгтя тут не обошлось. Я говорю про песню под номером 7 - "Lovin' You". Что она делает в альбоме вообще не понятно, она как инородное тело - фальцет, электроника... короче не в тему просто! ⬇️ Слушайте сразу песню "Lover", она заглавная на альбоме. Мне, кстати, из всех сольных альбомов нравятся "These People" 2016-го года и "Natural Rebel" 201

Ayron Jones. Случайно его послушал... Ну не то чтобы случайно, ИИ рекомендовал... И ведь был прав, паршивец этакий, был прав! Музыка - просто огонь! Вообще не знал о таком исполнителе - никогда мне не попадались упоминания о нём или, тем более, рекомендации послушать его музыку. Однако, 40000 слушателей на его страничке в Яндекс-музыке явно что-то значат и явно о чём-то говорят. Ayron Jones - фигура в мире музыки по-настоящему интересная. Он словно мост между классическим роком и новой энергией XXI века, где гитара всё ещё рвёт воздух, но уже пропитана хип-хоп-битом и блюзовой тьмой. Ayron Jones - американский гитарист, вокалист и автор песен из Сиэтла. Уже одно это роднит его с великими Nirvana, Soundgarden и Pearl Jam - и он этого не скрывает. Его музыка - продолжение той же северо-западной традиции: смесь ярости, уязвимости и душевного надрыва, только через призму современного звучания. В 2010-м году было сформировано трио Ayron Jones and the Way и через три года вышел первый альб

Вчера, в пятницу, вышел в свет концертный альбом Дэвида Гилмора "The Luck and Strange Concerts". И это прекрасно!!! Хочется сказать, что концертник появился оперативно, в том плане, что сольный студийный альбом Гилмора "The Luck And Strange" вышел в прошлом году. Ну и хорошо, мы только рады! Запись доступна в Hi-Res 24/96. Я сразу же скачал, надел наушники и стал слушать, а пока слушал, начал писать эту статью. Короче, я тоже решил всё сделать оперативно. Первое, о чём хотелось бы сказать - запись хорошая, качественная, всё на уровне сделано. Звучит жирно, плотно... единственное, хотелось бы чуть-чуть детальности, и можно было бы динамику не зажимать, но это, увы, нынешняя реальность. Я слушал с ноутбука (на Foobar2000). В роли цапа выступал плеер Fiio X5 mk3, а уже с него звук шёл на усилок Sony TA-S2, к которому подключены мои наушники B&O. Вообще, я всегда подключаю "уши" напрямую к Fiio, но тут решил немного порадовать себя приятным мосфетовским звуком от Sony. Да и в принципе, С

Приятно, когда наконец-то появляется свободное время - то самое, которое можно посвятить своему хобби - записать пару-троек кассет, прожечь дисочки, просто послушать музыку и немного поиграться со звуком своей аудиосистемы... Да, иной раз я устраиваю себе такие вот звуковые выходные. К сожалению, случаются они не так часто, как хотелось бы, однако сегодня - именно такой день. Скажу больше - не один день, а даже целая парочка дней! Можно никуда не спешить, не смотреть на часы, а просто побыть рядом с музыкой, рядом со звуком, рядом со своей аппаратурой. Жаль, но большинство из нас, в том числе и я, тратят своё время не на то, что любят или не на то, что хотелось бы делать, а на то, что приходится - тут и работа, тут и бытовые домашние дела, ну и так далее по списку... А ведь, друзья мои, жизнь-то не такая уж и длинная штука, а хуже ещё и то, что она одна. Но это так, лирика... Выдвинул тумбу, вытащил всю свою технику, протёр всё от пыли и вперёд. Начать мне хотелось бы с записи парочки

Довелось мне послушать эти две рок-команды из 70-х... Был весьма удивлён тем, что музыка-то просто превосходная, а имена этих исполнителей и не на слуху вроде как... Хотя, конечно, фраза "не на слуху" относится, скорее всего, только ко мне, ибо меломаны и почитатели музыки той прекрасной эпохи без всякого сомнения знают эти группы. Но теперь и Ваш покорный слуга попытался проникнуться духом того времени, когда рок правил балом... и остался, как вы понимаете, довольным... Начнём с валлийской хард-рок группы Budgie. Образовались они в 1968-м году в городе Кардиффе. Вокалист и басист Бёрк Шелли, гитарист Тони Бурдж и барабанщик Рэй Филлипс собрались и начали делать музыку, которая позже станет своеобразным мостиком между хард-роком и тем, что уже пахло будущим хэви-металом. Парни играли жёстко и напористо для своего времени. Гитары рубили тяжёлые риффы, бас был массивным и сочным, а барабаны энергичными. Но фишка в том, что в их музыке всегда оставался простор для мелодии и даже для лирич