Культурная История

Человек, впервые осознавший свою смертность, неизбежно задаётся вопросом: как продлить себя во времени? Один из древнейших ответов — власть. Власть над другими, над природой, над самой реальностью. Но чем выше поднимается человек, тем страшнее его падение — и тем отчётливее видно, как благие намерения превращаются в чудовищную одержимость. Именно эту траекторию — от света к тьме, от созидания к разрушению — исследует новый спектакль Малого театра. 5 апреля Малый театр покажет премьеру спектакля «Проект инженера Гарина» режиссёра Владимира Драгунова по фантастической повести Алексея Толстого «Гиперболоид инженера Гарина» в инсценировке Е.Исаевой. В основе сюжета — древний как мир миф о Прометее, но вывернутый наизнанку. Огненный луч, способный пронзить любую преграду, — это не дар людям, а орудие диктата. Толстой, писавший свой роман в конце 1920-х, словно предчувствовал эпоху, когда технологии станут продолжением не тела, а воли к господству. Сегодня, в век цифровых слепящих лучей и ал

В Москве, на главной сцене страны — в Государственном Кремлёвском дворце — с большим размахом прошёл юбилей известного коллектива Bel Suono. Трио, составленное из трёх блестящих пианистов, отметило пятнадцатилетие своей творческой жизни. Зал был набит битком: ценители живой музыки приехали из самых разных регионов России и даже из-за рубежа, чтобы не пропустить это событие. В первых рядах среди обычных слушателей мелькали узнаваемые лица — фигуристка Евгения Медведева, танцовщик Ильдар Гайнутдинов из «Тодеса», певица Наталья Власова и многие другие звёзды спорта и культуры. Концерт растянулся на три с лишним часа, но никто не скучал. Bel Suono устроили для публики настоящее погружение в свою музыкальную вселенную. В программе смешались эпохи и жанры: знаменитая «Кармен» Бизе соседствовала с «Лебединым озером» Чайковского, Моцарт — с Григом. Отдельно исполнили попурри из мелодий Александра Зацепина, которые все помнят по гайдаевским комедиям. Не обошли вниманием и музыку из «Семнадцати

Легендарный актёр Александр Збруев сегодня празднует своё 88-летие. И 65 лет из них он провёл на сцене «Ленкома Марка Захарова». Накануне в Ленкоме прошла премьера моноспектакля «А.Збруев…» в котором актёр делился своими воспоминаниями, читал стихи, пел песни. Начался спектакль с показа отрывков из фильмов и спектаклей, в которых Александр Збруев играл. А потом на сцену вышел сам актёр. И зрители устроили ему овацию. А он, надев кепочку, сел за ударную установку и выдал соло на барабанах. После этого актёр вспомнил, как он впервые вышел на сцену Ленкома на внезапную замену в образе фашистского офицера и растерялся, когда в темноте ему надо было уходить за кулисы. Он не знал в какую сторону двигаться, а Леонид Каневский, обещавший помочь, внезапно пропал. В общем, когда зажёгся свет, к нему подбежал актёр в форме немецкого офицера, объявил, что он партизан, что его надо расстрелять и выкинул за кулисы. А там кто-то догадался бахнуть по фанере, имитируя звук выстрела. «Расстреляли», - уд

В Булгаковском доме — аншлаг, но зрители не берут бинокли и не поправляют галстуки. Они устраиваются поудобнее… на матах. Театр Михаила Булгакова вновь открыл дверь в полумрак закулисья с проектом «Страшилки на ночь». Режиссер Екатерина Негруца придумала этот формат давно, и он неизменно собирает тех, кто соскучился по настоящей театральной магии — камерной, живой и немного озорной. Правила здесь особенные. Свет гаснет, актеры зажигают фонарики, и воздух наполняется историями — теми самыми, из детства, из пионерских лагерей, где после отбоя шепотом рассказывали друг другу нечто жутко-увлекательное. Но в этот раз, к Международному дню театра, режиссер Филипп Хитров решил: страшно не будет. Будет смешно. Новый выпуск «Страшилок» оказался изящной театральной комедией, сотканной из мемуаров, баек и наблюдений великих. Вместо вурдалаков — письмо Станиславского рыбинскому гимназисту Бородулину, где он жёстко объясняет причину того, почему он занялся театром. Вместо маньяков — стихотворение И

Певица Юта отпраздновала 25-летие творческой деятельности в Государственном Кремлёвском Дворце. Эта площадка стала закономерным символом юбилея артистки, которую зрители знают не только по хитами, но и по её активной гражданской и гуманитарной миссии. Юта неоднократно выезжала на фронт и в госпитали, выступая перед бойцами, поэтому её творческий путь неразрывно связан с поддержкой участников Специальной Военной Операции. Певица поделилась своими эмоциями от четвертьвекового рубежа, вспомнив наставление своего преподавателя по фортепиано: - Я когда начинала заниматься на фортепиано, у меня всегда потели руки. И я спрашивала преподавателя: «Что же мне делать, чтобы физически не волноваться?» И она отвечала: «У тебя всегда должно быть не физическое, а творческое волнение». Мне кажется, что к рубежу «25 лет» я поняла, что такое творческое волнение, когда настолько хочется выйти на сцену и спеть эти песни в шикарном оркестровом звучании. Меня сейчас переполняет радость. Что такое двадцать п

В преддверии своего 88-летия и премьеры моноспектакля «А.Збруев…» легендарный актёр Александр Збруев встретился с журналистами в стенах родного театра "Ленком Марка Захарова". О спектакле - Это буду я и никто другой. Я буду таким, какой я есть. Я буду вести себя так, как я считаю нужным. Это моя сцена. На этой сцене я работаю шестьдесят пять лет. Она моя! Эти доски на сцене. Эти стены в театре. Они же всё оставили, всех людей, которые работали. Вся там энергия есть там. Я пришёл в театр очень давно. Ещё никого в театре не было из тех, кто сегодня работает. Я не вру ни на секундочку. Всё, что происходило со мной, с моими родителями. Всё так, как оно есть… Там есть музыка. Там есть моё исполнение песен. Там есть люди, которые танцуют. Мне хотелось бы, чтобы люди, которые в этом участвовали, тоже получали бы удовольствие. Я уверяю, та музыка, которая исполняется, это абсолютно уникальная музыка. На вопрос о том, будет ли спектакль идти в репертуаре театра, художественный руководитель теат

26 марта Основная сцена Художественного театра в четвертый раз принимала церемонию вручения наград для молодых талантов. «Премия Художественного театра», генеральным спонсором которой выступает банк ВТБ, ежегодно отмечает деятелей искусств не старше 35 лет, сумевших громко заявить о себе в прошедшем сезоне. Вечер был посвящен тем, кто помогает молодым дарованиям раскрыться, — наставникам. Как подчеркнул худрук МХТ Константин Хабенский, это способ выразить признательность всем педагогам, и прежде всего основателю системы Станиславскому. Отдельно он вспомнил Игоря Золотовицкого — именно он на предыдущих церемониях неизменно задавал тон вечеру своими остроумными и заряжающими энергией вступлениями. Хабенский выразил уверенность, что Золотовицкий хотел бы, чтобы та живая, жизнерадостная атмосфера, которую он создавал, сохранилась и впредь. Студенты Школы-студии МХАТ, традиционно занимающие балкон во время премии, с готовностью поддержали этот посыл — зал наполнился молодым задором. А на сц

В Государственном Кремлевском Дворце прогремел концерт, посвященный 65-летию Сергея Пенкина. Артист, чей путь к большой сцене и официальному признанию был полон преодолений, доказал: настоящий талант не требует ранних званий, он требует любви зрителя, которая в этот вечер лилась через край. Сергей Пенкин — это человек, который сделал сам себя. Его биография — это история невероятного упорства. Обладатель уникального голоса диапазоном в четыре октавы, за что он был внесен в Книгу рекордов Гиннесса, одиннадцать раз он поступал в Гнесинку. Даже небесные данные не сразу покорили приемную комиссию. Звание заслуженного артиста России, которое многие поклонники считали давно заслуженным, было присвоено ему только в 2023 году. И вот, в свой юбилей, артист выходит на главную сцену страны. И хочется спросить: «И где те, которые не принимали Пенкина в Гнесинку, и “заворачивали” документы о присвоении звания?» Выходя к зрителям, Сергей Пенкин сразу задал тон вечеру: — Я хочу, чтобы сегодня Кремль

История, как известно, повторяется. И порой классические произведения обретают второе дыхание не столько благодаря режиссерской фантазии, сколько самой жизнью, которая вдруг начинает эхом отзываться на давно написанные строки. В Малом театре состоялась премьера спектакля «Белая гвардия» — постановки Алексея Дубровского по роману Михаила Булгакова. И то, что со сцены сходит за почти документальную хронику, заставляет зрителя то и дело ловить себя на мысли: Булгаков был не просто писателем, но провидцем. Описывая трагедию Гражданской войны и ломку привычного мира, он словно заглянул в сегодняшний день. Режиссёр Алексей Дубровский признаётся: при работе над постановкой у него сложилось стойкое ощущение, что материал написан о современности. «В спектакле не изменено ни одного слова, — подчеркивает он. — Это полностью текст Михаила Афанасьевича. Но, конечно, сейчас пьеса звучит очень актуально». Действительно, актуальность здесь не навязчива, она рождается из самой булгаковской ткани. Зрите

В Государственном Кремлёвском дворце отгремел концерт-исповедь, концерт-легенда. Повод уникальный и, пожалуй, невиданный в истории российской эстрады — 100 лет исполнилось человеку, музыку и песни которого слушают уже четыре поколения. Александр Зацепин — абсолютный гений музыки, чьи мелодии стали не просто хитами, а частью нашего генетического кода. В зале царила атмосфера настоящего семейного торжества. И это неудивительно: песни маэстро звучат в самых популярных кинофильмах, от «Кавказской пленницы» и «Операции «Ы» до «Бриллиантовой руки», «Земли Санникова», «Ивана Васильевича, меняющего профессию» и «31 июня». Даже мультфильмы «Тайна третьей планеты» и «Фильм, фильм, фильм» — это тоже волшебный мир Александра Зацепина. Под его музыку влюблялись, дружили, шутили и, конечно, пели. Песни Зацепина поют за столом, в ресторанах и в караоке. И это самое лучшее признание. Поздравить юбиляра вышла поистине звёздная плеяда артистов разных поколений. На сцену Кремля выходили те, для кого твор