У тех, кто застал СССР, нежнейшие звуки «Love is Blue» навсегда поселились в памяти. Эта мелодия звучала практически из каждого радиоприёмника, сопровождала заставки Центрального телевидения, создавая атмосферу приятной меланхолии и домашнего уюта.История хита началась в 1967 году на конкурсе песни «Евровидение» в Вене.
Люксембург в тот год представляла певица-гречанка Вики Леандрос с композицией «L'amour est bleu» — историей разбитого сердца, которое одновременно скорбит о потере любви и кипит от ревности.
Стихи написал Пьер Кюр, музыку — Андре Попп, автор легендарного инструментала «Манчестер и Ливерпуль» из прогноза погоды телевидения СССР.

Песня заняла на конкурсе четвёртое место и стала хитом в Европе, Канаде и Японии. Умница и красавица Вики Леандрос записала её на пяти языках: французском, английском, немецком, итальянском и голландском. Однако настоящая слава ждала «L'amour est bleu» в иной аранжировке...
«Кто такой Поль Мориа?» Этим вопросом задавался в Америке всякий, кто слышал о невероятном успехе «Love is Blue» в 1968 году.

Руководитель оркестра Поль Мориа — уроженец Марселя — к 1967 году уже был вполне уважаемой фигурой французской музыки.
В 1940-е он входил в число ведущих джазовых музыкантов страны, в следующем десятилетии — возглавлял аккомпанирующие составы Шарля Азнавура и Мориса Шевалье.
В 1958-м стал соавтором композиции «Chariot», которая позже превратилась в мировой англоязычный хит «I Will Follow Him»

С 1965 по 1967 год в США было выпущено пять альбомов Поля Мориа, но ни одного сингла (если не считать промо). В апреле 1967 года во Франции вышел «Album No. 5», который был издан в США под названием «Blooming Hits» в сентябре того же года. Никаких сюрпризов пластинка не сулила. Кроме одного трека — «Love is Blue».

Сам Мориа относился к «Love is Blue» без особого восторга: «Честно говоря, мне не очень нравилась эта песня. Она была опубликована лейблом Philips, поэтому я и сделал кавер-версию».
Нежданный прорыв обеспечил диск-жокей Алан Митчелл из Миннеаполиса. Получив альбом Поля Мориа, он запустил в эфир «Love Is Blue» и попросил слушателей отреагировать. Телефоны едва не раскалились от звонков. Мелодию тут же подхватили другие станции, и она начала распространяться по всей стране с невероятной скоростью.
Многие диск-жокеи в США даже не знали, как произносить имя французского дирижёра. Лейблу Philips пришлось подготовить подготовил специальную рассылку, показывающую правильную транскрипцию имени Поля Мориа.
https://ok.ru/video/4866911373869

С 11 по 18 февраля 1968 года Поль Мориа гостил в США уже в качестве известного дирижёра (ранее он приезжал в составе группы Мирей Матье). В последний день визита скромный дирижёр-усач, внезапно ощутивший себя суперзвездой, выступил на легендарном шоу Эда Салливана. В тот же день сингл «Love Is Blue» взлетел на первую строчку чарта.
Такого Поль Мориа и сам не ожидал. В США его сингл разошёлся тиражом более двух миллионов экземпляров, альбом — более 800 тысяч. На тот момент Мориа был первым французским артистом, возглавившим американский хит-парад (вторыми стали Daft Punk, которые приняли участие в записи трека The Weeknd «Starboy» в 2016 году). На вершине «Love Is Blue» продержалась пять недель.
Успех принёс лидеру оркестра два золотых диска и статус героя самого грандиозного триумфа французской музыки за океаном. Выяснилось, что даже в конце 1960-х, когда вкусы публики коренным образом изменились и самым модным поветрием была психоделия, инструментальная музыка никуда не исчезла и способна расходиться огромными тиражами.
https://vk.com/video782526919_456239097

Секрет притягательности «Love Is Blue» не так уж загадочен. Как и многие песни, участвовавшие в «Евровидении», она построена на мелодии, которая способна застрять в голове на несколько дней. Шедевр Мориа представляет собой апофеоз мелодраматичной инструментовки: энергичная духовая секция переплетается с сентиментальными струнными, и над всем, словно на крыльях, парит мелодия клавесина...
Это настолько масштабная и мелодраматичная инструментальная поп-музыка, насколько это вообще возможно. К тому же, она никогда не надоедает.
Сам Мориа скромно разводил руками: «Думаю, невозможно объяснить, почему музыкальное произведение становится успешным. Нет никакой волшебной формулы, которую мы могли проанализировать. Но американцы сказали мне, что надеются на новый поворот к чему-то более мелодичному в музыке».
Успех породил лавину перепевок.
Всего за два года «Love Is Blue» записали более 250 исполнителей по всему миру.
Энди Уильямс и Марти Роббинс предложили свои версии, исполнив текст в переводе на английский, сделанный Брайаном Блэкберном. Соул-группа The Dells в 1969 году достигла с ней 22-й строчки чарта.
https://my.mail.ru/bk/pestnat/video/3/280.html

Даже британский гитарист Джефф Бек, покинув The Yardbirds, но ещё не создав свою группу, переиграл «Love Is Blue». Он не особенно старался, так как ему мелодия откровенно не нравилась. И всё равно занял вполне почётное 23-е место британского чарта.
https://my.mail.ru/bk/pestnat/video/3/282.html

В СССР оркестр Поля Мориа звучал из каждого приёмника — настолько часто, что «Love Is Blue» прочно вросла в коллективную память нескольких поколений. Можно не знать названия, не знать имени дирижёра... Но этот перебор клавесина забыть невозможно! Некоторые из тех, кто слышал композицию на радио «Маяк», потом искали её на протяжении десятилетий, чтобы хоть на минутку вернуться в детство и юность.
Вышла в нашей стране и русскоязычная версия: песню под названием «Тень и свет» записал Эмиль Горовец.

В 2010 году немецкая электронная группа Scooter совершила дерзкий ход, пригласив для записи своей техно-версии аж саму Вики Леандрос, звезду «Евровидения» 1967 года. От нежного клавесина не осталось и следа, но певица с задачей справилась.
https://vk.com/video35294686_166924614

Поль Мориа принял внезапную славу как вызов. Он не остался почивать на лаврах и продолжил записываться и гастролировать до конца жизни, доказывая, что способен творить без помощи одного-единственное хита. 1968 год стал для Мориа знаковым.
Уже в марте 1968 года во Франции вышел его новый альбом, названный, естественно, «Love is Blue». В 1970-е он стал суперзвездой в Японии.
Возможно, «Love is Blue» — лучшая эстрадно-оркестровая инструментальная композиция в истории. Уж точно — одна из самых узнаваемых. Иногда шедевры рождаются как будто случайно, а потом звучат десятилетиями, напоминая миру, что в вечном круговороте шума, суеты и спешки всегда найдётся подходящий момент для простой, но совершенной мелодии.
https://ok.ru/video/85394262599