комедии,драмы, мелодрамы.

Я помню, как впервые увидел «В поисках капитана Гранта» по телевизору. Мне было лет десять, и я буквально прилип к экрану. Эта картина Станислава Говорухина из 1986 года захватывала так, что невозможно было оторваться. Приключения, опасности, невероятные пейзажи – всё это работало безотказно. И только спустя годы я узнал, что за кадром происходили не менее захватывающие истории, чем на экране. Вторая попытка покорить Верна Мало кто помнит, что советское кино уже обращалось к роману Жюля Верна. В 1936 году Владимир Вайншток снял «Детей капитана Гранта». Когда Говорухин задумал свою версию, многие сомневались: зачем переснимать то, что уже стало классикой? Режиссёр же видел в этом другую задачу. Он заметил, что молодёжь перестаёт читать, и хотел вернуть интерес к приключенческой литературе через кино. При этом Говорухин не стремился к дословной экранизации – он создавал собственную интерпретацию, даже ввёл в сюжет самого писателя как персонажа. Роль Жюля Верна досталась Владимиру Смирн

«В августе 44-го» — картина, которую я пересматриваю регулярно уже много лет. История о контрразведчиках СМЕРШа зацепила миллионы зрителей и не отпускает до сих пор. Но мало кто знает, какой непростой путь прошёл фильм от идеи до экрана. Основой для сценария стала книга Владимира Богомолова «Момент истины», изданная в 1975 году. Тогда же режиссёр Витаутас Жалакявичюс, прославившийся драмой «Никто не хотел умирать», взялся за экранизацию. Казалось бы, успешная книга плюс талантливый режиссёр — формула победы. Но когда Богомолов увидел сценарий, началось настоящее противостояние. Писатель буквально разнёс работу режиссёра в пух и прах, написав более 600 замечаний. Каждую сцену он анализировал, спорил, требовал переделок. Жалакявичюс попытался учесть часть правок, но Богомолов заявил, что стало ещё хуже. Писатель начал забрасывать «Мосфильм» жалобами, требуя остановить производство. Студия не послушалась, и съёмки продолжились. По воспоминаниям очевидцев, отснятый материал выглядел много

Популярный актер, который в 50-летнем возрасте был удостоен звания народного артиста России. С творчеством Федора Викторовича поклонники прекрасно знакомы по ролям в кинолентах «Сваты» (Иван Степанович), «Чемпион мира» (отец Анатолия Карпова), «Мужчина в доме» (Палыч) и другим. Кроме того, Добронравов талантливый театральный актер, который за свою долгую карьеру блистал на сценах и «Театра сатиры», и Театра Антона Чехова, и «Сатирикона» ... Воинскую службу проходил в период с 1979 по 1981 годы в Воздушно-десантных войсках в городе Шамхоре, что в Азербайджанской ССР. Популярный актер, один из самых востребованных артистов современного российского кинематографа. Ведь снялся уже в двух сотнях картин. Невольно вспоминаешь сериалы «Скорая помощь», «Любовь-морковь», роль бывшего оперуполномоченного Филиппа Коренева по прозвищу «Лис» в криминальной драме «Антикиллер». Службу в армии Куценко проходил в войсках связи с 1985 по 1987 годы. Заслуженный артист России, который помимо съемок в кино р

"Джентльменов удачи", я вдруг задумался: а что, если мы видим лишь верхушку айсберга? Оказывается, первоначальный сценарий содержал массу эпизодов, которые по разным причинам так и не добрались до экрана. Сегодня разберу семь интереснейших моментов, которые могли бы изменить восприятие картины. Когда я впервые увидел сцену с Трошкиным, болтающимся под поездом, честно признаюсь — недоумевал. Зачем такие сложности? В финальной версии это выглядит комично, но слегка нелогично. По задумке авторов лейтенант Славин специально предупреждал заведующего детским садом: Доцент принципиально избегает обычных способов передвижения. Никаких самолетов, никаких купейных вагонов. Весь криминальный мир знает об этой причуде профессионала. Поэтому Трошкину приходилось копировать повадки своего двойника, чтобы не вызвать подозрений у соратников. Хотя позже герой спокойно разгуливает по улицам и ездит в электричках — тут сценаристы явно запутались в собственной логике. В экранной версии компания попадает н

«12 стульев» Марка Захарова. Попробовал отследить технические детали, монтажные стыки, мелкие несостыковки. И знаете что? Нашёл несколько любопытных моментов, которые раньше ускользали от моего внимания. Сразу скажу: я отношусь к киноляпам не как к недостаткам, а как к любопытным деталям съёмочного процесса. Это вовсе не умаляет величие фильма. Наоборот — позволяет заглянуть за кулисы, понять, как снималось кино в те годы, какие технические ограничения были у съёмочной группы. Первое, что бросилось в глаза — похоронная контора «Нимфа». В соседних по хронометражу эпизодах витрина этого заведения выглядит по-разному. Очевидно, съёмки проходили в двух разных декорациях. Почему так получилось? Возможно, первоначальную декорацию разобрали, а потом понадобились досъёмки — и пришлось воссоздавать заново. Или просто использовали разные павильоны для удобства графика. Я помню, как в киношколе нам рассказывали про особенности работы с декорациями в советское время. Павильонов всегда не хватал